配乐成了《隐秘的角落》弹幕中的热门话题，被许多网友戏称为“阴间音乐”。图为该剧剧照。 （资料图/图）

阳光明媚，山景壮丽。

毫无征兆地，张东升猛然将岳父母推下悬崖，他们当场送命。前一秒，他还是孝顺模样，陪他们爬山，为他们拍照，耐心帮他们整理着装。

背景音乐同步响起，那是一记记节奏强劲、敲击铸铁似的工业声响，夹杂着喊魂似的失真人声，加剧了观众的焦虑感，使这种诡异可怖的气氛变得更浓烈。这首曲子偏偏被赋予了一个浪漫的乐名——《坠入爱河》。

这是热播悬疑网剧《隐秘的角落》开场的一幕。剧中，像《坠入爱河》这样阴郁、充满戏剧张力的配乐无处不在，它们大多没有歌词，依靠人声、打击节奏和旋律本身营造出剧情所需要的阴森氛围。

在另一个场景中，秦昊饰演的谋杀者张东升把自己关在浴室，对着镜子，露出跟平时温文尔雅的形象截然不同的一面——秃头、眼里透着寒意、不动声色地戴上假发。独立音乐人丁可反复使用怪异的人声作配乐，他希望通过音乐，使人物个性多一个呈现角度，借此映射张东升不为人知的那一面。

丁可操刀了《隐秘的角落》所有的背景音乐创作，制作了50多首原创音乐，最后被选用的配乐有35首，如此大体量、大胆地使用先锋配乐，在一部只有十二集的国产网剧中十分罕见。这原本是一个发生在中国南方小城里的故事，加上这样的配乐，普通的市井场景变得不再寻常，观众仿佛游荡在异度空间，每个人都心怀鬼胎。

由于配乐与人物、环境水乳交融，一时间，配乐成了《隐秘的角落》弹幕中的热门话题，许多网友甚至将之戏称为“阴间音乐”，由此派生出“阴间音乐”“阳间音乐”等一系列网络流行语。

传统的国产电视剧通常会做一两首原创主题曲，贯穿全剧。网剧《隐秘的角落》里多次出现的电视剧《还珠格格》就是其中的代表。 （资料图/图）

配乐“出圈”，在国产电视剧中并不多见。通常情况下，国产电视剧会有一两首原创主题曲，依靠这两首主题曲和现成的流行歌贯穿全剧。《隐秘的角落》打破了这个传统。不仅如此，它每集结束后还有专属片尾曲，为剧情服务。这12支片尾曲，跟配乐一样，几乎都来自独立音乐人的原创，有电音、金属音乐，走的都是暗黑、小众路线，就连中国观众耳熟能详的儿童歌曲《小白船》，经过重新编曲后，也弥漫着诡异的味道，跟剧情很贴合。

《隐秘的角落》配乐“出圈”，是否意味着国产原创音乐迎来了“小阳春”，或者，它只是一次偶然？

12集网剧《隐秘的角落》共有12支不同的片尾曲，它们几乎都来自独立音乐人的原创，走的都是暗黑、小众路线。图为该剧剧照。 （资料图/图）

接到导演辛爽的邀约时，丁可已移居巴黎生活三年。辛爽玩摇滚乐出身，以前是乐队的吉他手，《隐秘的角落》是他首次担任导演的网剧。他看过丁可以前为犯罪电影《踏血寻梅》和《暴雪将至》制作的配乐，觉得是自己想要的感觉。他告诉丁可，自己希望做一点跟传统国产剧不一样的东西，做成美剧那样，更讲究一点的作品。

看完剧本，丁可很快答应下来。辛爽很开放，他没有给丁可限定条条框框，他们讨论最多的，是方向和情绪，“具体用什么手段去实现他想要的情绪、力度，由我来掌控。”丁可说。

《隐秘的角落》初剪完成，丁可的配乐创作才开始，前前后后持续了半年。没有人规定他需要在哪里加上配乐，他全靠翻看剧中出现的画面，决定要不要在这个地方“加把火”。剧中有一场戏在水产厂，镜头拉开，露出被泡在缸里的尸体，丁可觉得这个场景“很生猛”，音乐在这里可以制造更多张力，于是创作了一首混合着重金属、人声和诡异旋律的配乐，起名为《放进去腌制几天》。

丁可的配乐都是这样，歌名与配乐本身形成强烈反差。他的解释是：“你按照剧情，大白话去讲就没有意思了。我希望这个音乐给它多一个生命，给它一个更生动的意义。”

《隐秘的角落》给配乐的创作空间和尺度之大，在丁可的创作生涯中也是少见的。他记得，剧中有一幕，是男孩朱朝阳同父异母的妹妹不慎从学校窗台跌落，丁可的配乐用了全剧开场张东升推岳父母下山时的音乐素材，只不过进行了重新编曲，同样营造了可怖诡异的氛围，又似乎有一种暗示作用，将两个不相干的场景连接在一起。丁可原本以为导演会否定掉，因为也许会引起观众的不适，但最后这段配乐被完整保留了下来。

丁可是80后，他的音乐轨迹与许多“北漂”音乐人相似。他出生在广西柳州，初三开始组乐团玩摇滚，大学读了半年不上了，退学来到北京，跟朋友组了一段时间乐队。为了维持生计，他什么工作都做过。后来乐队做不下去了，当初一起做乐队的朋友都散了。他留在原地，用了近五年时间，他找到了适合自己的音乐风格。后来有媒体总结，他的音乐“融汇了梦幻流行、极简古典主义和后摇元素，擅用钢琴、弦乐与电子音效营造黑白电影般的艺术氛围”。丁可说，这样的风格和他的性格有关，“我小时候性格比较内向，喜欢想象，所以我创作音乐时会在脑子里不断想象，画面感比较强”。

2011年，丁可在摩登天空发表了自己的首张专辑《island》，他不停参加音乐节，在一些live house演出，也办过巡演，渐渐受到业界关注。陆续有电影找上门来，请他担任配乐工作，丁可转而成了一名电影配乐师。2015年，他为郭富城、春夏主演的电影《踏血寻梅》创作的电影原声和插曲，获得了金马奖和香港电影金像奖最佳电影音乐和最佳电影歌曲提名。

与丁可合作过的导演有一个共同点，都是独立音乐爱好者，他们找到丁可，都希望能找到不一样的东西，因此任他自由发挥。辛爽如此，《踏血寻梅》导演翁子光也是如此。丁可记得，他和翁子光第一次见面是在北京的一家餐厅，翁子光听了他的第一张专辑就来找他了。他给丁可听了一堆为《踏血寻梅》选的参考音乐，丁可觉得很惊喜，那些都是国产电影中很少用到的小众音乐，他们的合作就这样开始了。在首张专辑里，丁可的音乐是柔和清淡的，最后为《踏血寻梅》的配乐风格，则沉重黑暗。

入行以来，丁可不时会听到一些观众的肯定，但这些声音始终微弱——比起流行歌曲、网络歌曲，独立音乐的受众是极小的一拨。但丁可对此没有什么挣扎，“如果我要做一个妥协，去做‘大家都喜欢的东西’，但我不知道做什么大家都喜欢，也不能确定我做的大家喜不喜欢，所以我只能做我喜欢的，我享受的是创作过程的愉悦感。”他说。

丁可目前在巴黎读音乐学院，接触的很多人，都曾经从事其他职业，有导演、舞者、演员，这些人都是为了真的热爱来做音乐，而不是想着它能给自己带来财富或者更高的社会地位，用丁可的话说，大家“都挺反精英主义的”。

为《隐秘的角落》配乐之前，丁可为《踏血寻梅》做过配乐，两部作品的导演都是独立音乐爱好者。图为《踏血寻梅》剧照。 （资料图/图）

90后电音制作人Anti-general接到《隐秘的角落》邀约，剧方希望他授权两首原创电音歌曲《DESCENT》（下降）和《人间地狱》，作为其中两集的片尾曲。他很意外：这是两首风格压抑黑暗的电音歌曲，怎么会有国产剧看中呢？以前有网剧盗用过他的音乐片段，但这样的授权申请，他是第一次收到。

《隐秘的角落》热播，Anti-general和他的音乐也随之上了热搜，成为“阴间音乐”的代表被大众讨论。《隐秘的角落》十二集，每集一支片尾曲，Anti-general的歌占了其中两首。好奇之下，Anti-general看了这部剧，感觉“超出预期，从选曲到配乐都非常新，很少有人配乐会这么玩”，他说。

更直接的反馈，来自网易云音乐上的涨粉。Anti-general第一次迎来粉丝数的暴涨，是在2018年参加中国首档电音制作人竞演秀《即刻电音》之后，他的粉丝数从6万涨到12万；后来他与“顶流”艺人张艺兴合作，创作了中国风浓郁的《莲》，又迎来了一波涨粉；在《隐秘的角落》播出后，他的粉丝数比与张艺兴合作时期还涨得多，达到17.2万人。

“Anti-general”是他上大学时给自己取的艺名，中文意思是“反主流”。“因为我当时几乎被考研、出国留学逼疯了。很多人觉得最好的一套生活方式就是考大学，然后留学、去国外定居，虽然他们在这么做，但是他们并不知道自己真正喜欢的是什么。我自己就很迷茫：这么做到底有没有意义，有没有真的在实现自己人生价值？我的答案是没有，所以在音乐上给自己起了个艺名，就希望自己可以有个反主流的人生。”Anti-general说。《人间地狱》也是在那个时期创作的，他为考研、出国拼命的时候，压力很大，负面情绪也多，就做黑暗一点的歌调节一下。

和大多数同龄人一样，Anti-general也是听着周杰伦、林俊杰、王力宏的歌长大的，“很主流的一批音乐”，直到他迷上一款名为DJMax的音乐游戏，转而开始对纯音乐产生兴趣。这款游戏他从初中玩到高三，里面的音乐一直没怎么更新，听来听去都是那些歌，他就开始琢磨做这种类型的音乐。在一个小众音乐网站上，Anti-general发现了来自西欧的黑暗电音制作人Game face，“这个人感觉是从地狱走了一圈，然后回到人间来做音乐的。他的音乐主要是基于人声的采样，很诡异，所采用的旋律也不是常规音乐会有的旋律，很古怪，但又很扎耳朵。”这对Anti-general做黑暗风格的电子音乐，影响很深。

Anti-general走上职业电子音乐人道路，也与Game face有关。2016年，他从华东理工大学化工机械专业毕业，申请的国外留学offer一个也没拿到，这时，他后来的经纪人找到他，说把Game face请到中国来做巡演了，邀请他担任嘉宾——在此之前，依靠大学期间业余做电音，Anti-general在上海的电音圈已经小有名气。

听说能与Game face同台，Anti-general二话没说就同意了，他们一起在全国五个城市巡演，巡演完成后，Anti-general的知名度迅速提升，找他做演出、担任DJ的人越来越多。慢慢地，Anti-general把做电子音乐从业余爱好，变成了全职工作。

2016年入圈时，独立音乐市场很小，当时像Anti-general这样玩电子音乐的人，在上海也不超过20个，大家彼此都认识。但是他观察到，从2012年到2016年，在音乐节上、在酒吧里，喜欢听电子音乐的听众有很明显的上涨势头。他判断，按这样的发展趋势，未来电子音乐会在主流音乐之外，赢得一定的发展空间。

为了做自己热爱的电子音乐，他回到家乡成都，把生活成本压缩到最低。他和父母住在一起，不用担心房租问题；再买一些好的音响设备，硬件投入控制在一万以内。那个时候还没有版税这种概念，Anti-general的所有收入来源，全靠演出。当时他一个月演出一次，挣两千块。“在成都两千块钱一个月，不考虑房租的话，基本上可以理解为经济独立。”他说。

2018年参演电音竞演综艺《即刻电音》时，Anti-general结识了嘉宾张艺兴。当时他们是同一个队的嘉宾，按照赛制要求，每一个队员都要与张艺兴合作一首歌，Anti-general为此制作了《莲》的小样。后来赛制变了，要多人合作，这首歌的小样就没有用上，但是张艺兴本人特别喜欢这首歌。节目结束后，张艺兴再次找到Anti-general合作，把小样一步步完善，最后将《莲》做成了他专辑的主打歌。

有人认为“流量”艺人与独立音乐人是“不可能的组合”，Anti-general对此持开放态度，“前提是你要尊重我的作品。”他记得，之前也有一些明星找他合作编曲，但他做出来后，对方东改西改，他就索性不做了。这次合作，张艺兴对《莲》这首歌唯一的改动是，把歌曲第一个高潮部分的时长缩短了一半——张艺兴觉得如果纯音乐太多了，他的粉丝会有点接受不了——此外完全保留了Anti-general原来的编曲。

“他敢这么让我做，确实是比较特别的。”Anti-general说，“有一个很重要的点，就是让找你合作的人，在你作品里去挖掘可以实现商业化的部分，而不是你去满足某个商业化产品的任何需求。”正如《人间地狱》这首歌做出来后，他完全没有想过它会有任何商业化的用处，最后是导演辛爽觉得，这首歌适合放在《隐秘的角落》里，就此实现了商业化。

Anti-general的底气来自他把自己的起点放得很低，一个月能挣两千块的时候，他已经视为经济独立了。“不容易被金钱诱惑。”他告诉南方周末记者，“我经纪人评价我‘赚钱的欲望不强烈’。有时一个项目找来，说能赚很多钱，但是如果我不喜欢，我就不做。”

丁可为《隐秘的角落》配乐时，选择哪些段落全凭他的兴趣。剧中发生在水产厂的凶杀是重头戏，丁可做了一段经典配乐。图为该剧剧照。 （资料图/图）

《隐秘的角落》配乐“出圈”，独立音乐人的春天来了吗？Anti-general和丁可都持否定意见。

远在巴黎的丁可感受不到自己的走红，他每天的生活和创作还像以前一样。他也不太在意自己能不能红这件事。“吸引我的是创作，是创作时候的惊艳和惊喜感。”丁可说。

Anti-general认为，这次自己的音乐“出圈”有一定偶然因素，碰巧遇到一个新导演，有一个平台愿意让他去做一次大胆的尝试，才碰撞出了不一样的东西，这些偶然难以复制。“所谓的‘阴间音乐’因为这个剧红了，但是你很难再找到一个适合用‘阴间音乐’做配乐的题材。‘阴间音乐’没法进入普通人的日常生活供他们消费，只是在一些特定情境下给他们留下深刻印象。日常生活中，他们还是更愿意听流行歌。”他说。

但《隐秘的角落》的确给大众和行业带来了一次提醒。以往的国产影视剧中，大家对配乐都不够重视。《隐秘的角落》配乐出圈让大家知道，好的配乐能带给影视剧作品新的加成。“在某种程度上，这也给独立音乐人带来了一种新的发展方向，因为有时候你单靠演出养活不了自己，未来可能做配乐也是一个路子，能保证自己在风格独立的情况下去赚钱。”Anti-General说。

“无论市场怎么样，一定要坚持做自己。”他强调，“因为我们本来就是独立音乐人，不像明星，他们如果放手去做独立音乐，可能会丢失市场。我们的粉丝群体比他们的少很多，应该更有胆量去玩一些疯狂的东西。”

《隐秘的角落》算是一次独立音乐与主流市场的握手，参加综艺节目《即刻电音》同样如此。Anti-General始终提醒自己，在与主流市场“握手”的时候，不能去迎合，应该给听众听不一样的东西。他记得自己在参加《即刻电音》时，一群独立音乐人玩了很多奇奇怪怪的音乐。

“这种做法，可以保证你在节目中的独特性，容易被人记住。”Anti-General说，“可能大众之前并不知道你这种音乐的存在，它才变得小众。说不定大众听完之后，会有更多人喜欢它、接受它。”

南方周末记者 李邑兰